Преглед на Кармила

След като е вдъхновил всичко - от екстремен готик метъл до поредица от манга книги, лесбийският вампирски роман на Шеридан Ле Фану от 19-ти век Кармила трябваше да стане съвременна филмова адаптация. Вампирите и забранената любов през последното десетилетие се превърнаха в хляба и маслото на тийнейджърското кино, а странният контекст на централната история говори на ново поколение зрители на киното, като същевременно добавя допълнителен воал на потисничество към вече силно регулирания живот на нашия разочарован протагонист.

За разлика от предишните подобрения на голям екран, които са транспортирани Кармила до Южна Каролина ( Нежеланите ) или Италия от 20-ти век ( Кръв и рози ), режисьорът Емили Харис, която също написа сценария, закотвя своята версия на историята в британската провинция, където Лара (Хана Рей) се скита между сенчестите интериори на величествено имение и тучните му, осеяни със слънце земи. Под строгата, но добронамерена диктатура на госпожица Фонтейн (Джесика Рейн), Лара – без майка и с почти отсъстващ баща – позволява самотата й да набъбне до точката на отчаяние, докато обърната карета довежда хаотичната, кръвожадна Кармила (Деврим Лингау ) в гънката.

И двамата актьори пренасят връзката от колебливото й начало до нейната опияняваща кулминация, похвално; Rae - най-известен с Бродчърч — бутилира копнежа, който движи Лара, и го държи точно под повърхността, докато Лингау впряга примамливия магнетизъм, който прави Кармила толкова желана.

Проблемът се крие в неспособността на околния филм да се справи с двете. Харис видимо оперира с малък бюджет, но нейните склонности да удавя сцени в тъмнина до степен на разсейване и да разчита на метафорично разказване на истории (а именно стилизирани кадри на съседна дива природа) се чувстват тежки срещу фината еволюция на връзката между момичетата. Като резултат, Кармила , подобно на главния си герой, се чувства задушен, напрягайки се да подхранва нежна любовна история, която е недостъпна.